Citations de Roland Barthes - page 3 / 5

Le vin est senti par la nation française comme un bien qui lui est propre, au même titre que ses trois cent soixante espèces de fromages et sa culture.

Le mythe ne cache rien, sa fonction est de déformer, non de faire disparaître.

Je m'intéresse au langage parce qu'il me blesse ou me séduit.

Beaucoup d'être m'aiment encore, mais désormais ma mort n'en tuera aucun.

Étreinte : Le geste de l'étreinte amoureuse semble accomplir, un temps, pour le sujet, le rêve d'union totale avec l'être aimé.

Le toucher est le plus démystificateur de tous les sens, au contraire de la vue, qui est le plus magique.

Le plaisir du texte est semblable à cet instant intenable, impossible, purement romanesque, que le libertin goûte au terme d'une machination hardie, faisant couper la corde qui le pend, au moment où il jouit.

La Littérature est comme le phosphore : elle brille le plus au moment où elle tente de mourir.

On ne parle jamais de l'intelligence d'une mère, comme si c'était amoindrir son affectivité, la distancer. Mais l'intelligence, c'est : tout ce qui nous permet de vivre souverainement avec un être.

La bêtise, c'est d'être surpris.

La Tour est une dentelle de fer.

Tout refus du langage est une mort.

Ce qui me bouleverse dans mon enfance ce n'est pas l'irréversible mais l'irréductible, ce qui est encore en moi.

Faire attendre : prérogative constante de tout pouvoir, "passe-temps millénaire de l'humanité.

Le strip-tease - du moins le strip-tease parisien - est fondé sur une contradiction: désexualiser la femme au moment même où on la dénude.

L'amour est une histoire qui s'accomplit, au sens sacré : c'est un programme, qui doit être parcouru.

À l'époque de Pascal, on considérait l'enfance comme un temps perdu ; le problème était d'en sortir au plus vite.

Pendant des mois, j'ai été sa mère. C'est comme si j'avais perdu ma fille.

Il est un âge où l'on enseigne ce que l'on sait ; mais il en vient ensuite un autre où l'on enseigne ce que l'on ne sait pas : cela s'appelle chercher.

Or toute forme est aussi une valeur ; c'est pourquoi entre la langue et le style, il y a place pour une autre réalité formelle : l'écriture.

Nuages : Sens et usage de l'assombrissement d'humeur qui saisit le sujet amoureux au gré de circonstances variées.

Le récit se moque de la bonne et de la mauvaise littérature: international, transhistorique, transculturel, le récit est là, comme la vie.

Essayer de vivre selon les nuances que nous apprend la littérature.

Tout ceci doit être considéré comme écrit par un personnage de roman.

Voir quelqu'un ne pas voir, c'est la meilleure façon de voir intensément ce qu'il ne voit pas.

L'oeil par ou je vois Dieu est le même oeil par ou il me voit.

Un français sur deux, parait-il, ne lit pas.
La moitié de la France se prive du plaisir du texte

Le haïku a cette propriété quelque peu fantasmagorique, que l'on s'imagine toujours pouvoir en faire soi-même facilement.

En réalité, peu m'importent les chances d'être réellement comblé (je veux bien qu'elles soient nulles). Seule brille, indestructible, la volonté de comblement.

Plus il y au ras de culture plus le plaisir sera grand.

N'est-ce pas finalement une piètre idée du politique, que de penser qu'il ne peut advenir au langage que sous la forme d'un discours directement politique ?

La modestie profonde qui lui faisait avoir, non point d'affaires du tout (aucun ascétisme) mais peu d'affaires-comme si elle eût voulu qu'à sa mort on n'eût pas à "se débarrasser" de ce qui lui avait appartenu.

Scruter veut dire fouiller : je fouille le corps de l'autre, comme si je voulais voir ce qu'il y a dedans, comme si la cause mécanique de mon désir était dans le corps adverse.

Le texte de plaisir, c'est Babel heureuse.

Le Roman est une Mort ; il fait de la vie un destin, du souvenir un acte utile...

La névrose est l'appréhension timorée d'un fond d'impossible

Le texte que vous écrivez doit me donner la preuve qu'il me désire.

Je ne suis pas un autre : c'est ce que je constate avec effroi.

Tout anti-intellectualisme finit dans la mort du langage, c'est-à-dire dans la destruction de la sociabilité.

L'écriture réaliste est loin d'être neutre, elle est au contraire chargée des signes les plus spectaculaires de la fabrication.

En littérature, tout est ainsi donné à comprendre, et pourtant, comme dans notre vie même, il n'y a pour finir rien à comprendre.

Mutisme : le sujet amoureux s'angoisse de ce que l'objet aimé répond parcimonieusement, ou ne répond pas, aux paroles qu'il lui adresse.

J'écris parce que je ne veux pas des mots que je trouve, par soustraction.

C'est sans doute parce qu'elle les paye souvent mal et toujours anarchiquement, que notre société gratifie ses acteurs d'un pourboire qui ne lui coûte rien, sous forme de quelques mythes sublimes.

Elle disait avec soulagement : La nuit est enfin finie (elle a souffert la nuit, seule, chose atroce).

Si paradoxal que cela puisse paraître, le mythe ne cache rien : sa fonction est de déformer, non de faire disparaître.

Sur la scène du texte, pas de rampe : il n'y a pas derrière le texte quelqu'un d'actif et devant lui quelqu'un de passif; il n'y a pas un sujet et un objet.

Tout langage devient ancien dès qu'il est répété.

Les larmes sont des signes, non des expressions.

L'horreur d'abîmer est encore plus forte que l'angoisse de perdre.