Citation d'Eugène Delacroix sur Peinture, Suis et Gros

Un musicien qui joue "bien", un écrivain qui écrit "bien", un peintre qui peint "bien", sont faits pour enseigner, rarement pour être des artistes.

Un écrivain est un artiste, c'est un peintre des mots.

L'idée de faire une peinture ou une sculpture de la chose telle que je la vois ne m'effleure plus. C'est comprendre pourquoi ça rate, que je veux.

Un peintre ne peut pas être raciste : c' est déjà un homme de couleur.

Il y a dans la peinture quelque chose de plus, qui ne s'explique pas, qui est essentiel.

Quelle vanité que la peinture qui attire l'admiration par la ressemblance des choses, dont on n'admire point les originaux !

Le poète est en face du langage comme le peintre est en face de l'objet. Le langage devient sa matière première.

Si le peintre ne méprise pas la peinture, qu'il craigne de faire une toile qui vaille mieux que lui.

La nouveauté dans la peinture ne consiste pas dans un sujet encore non vu, mais dans la bonne et nouvelle disposition et expression, et ainsi de commun et de vieux, le sujet devient singulier et neuf.

Le chant est à la parole ce que la peinture est au dessin.

La peinture est la face visible de l'iceberg de ma pensée.

Toute la peinture est dans les sacrifices et les partis pris.

La peinture est pour moi le moyen d'oublier la vie.

Il y a un moment dans la peinture où le peintre sait que son tableau est fini. Pourquoi, il ne saurait le dire, simplement reconnaître son incapacité soudaine à y modifier quoi que ce soit.

J'aurais dû peut-être être un peintre spécialisé dans les fleurs.

Bien des gens prétendent qu'en art il ne faut pas raisonner ses impressions. C'est très possible, mais alors il faut se borner à prendre son plaisir où on le trouve et renoncer à juger quoi que ce soit. Un critique [...] â–º Lire la suite

La peinture moderne est devenue une bourse des valeurs où l'on joue sur tous les tableaux.

L'armée française a une admirable tradition intellectuelle.

Le souffle de divinité contenu dans l'art du peintre transfigure son esprit en reflet de l'esprit divin.

Le tableau et le peintre se séparent quand ils ne sont plus d'aucun secours, l'un pour l'autre. Quand le tableau ne sait plus nourrir le peintre, quand le peintre ne sait plus nourrir sa peinture.

Les peintres ne connaissent rien à la peinture et plus encore à leur peinture. Il a fallu toujours quelqu'un pour la leur expliquer.

La peinture s'apprend dans les musées.

La peinture me harcèle et me tourmente de mille manières, comme la maîtresse la plus exigeante.

Ce que nous montre le peintre ou le sculpteur n'est pas ce qu'on voit autour de nous. Ce que nous voyons voile la profondeur qui est à l'origine de la forme.

Qui blâme la peinture blâme la nature.

La peinture est une manière "d'être", la tentation de respirer dans un monde irrespirable.

Il n'y a pas en peinture de solution parce qu'il n'y a pas de problèmes.

La sculpture révèle sans effort ce qui est. La peinture semble chose miraculeuse, elle rend palpable l'impalpable, elle présente en relief l'objet plan et produit un effet d'éloignement pour les choses rapprochées.

La peinture remonte des coups de pinceau comme un poème naît des mots. Le sens vient plus tard.

Une chère amie peintre qui, avant de se suicider, m'a beaucoup appris sur la création, me répétait: " On se donne autant de mal pour un mauvais tableau que pour un bon ! "