Citation d'Alexandre Pouchkine sur Poésie, Inspiration et Géométrie

La vie d'un personnage doit être une ligne ininterrompue d'événements et d'émotions, mais une pièce de théâtre ne nous donne que quelques instants sur cette ligne - nous devons créer le reste pour dépeindre une vie convaincante.

Il n'y a pas d'erreur romantique plus forte que celle de l'utilité de la douleur. Rien ne sert à rien.

Réservant au peintre la tâche sévère et contrôlable de commencer les tableaux, attribuons au spectateur le rôle avantageux, commode et gentiment comique de les achever par sa méditation ou son rêve.

Le théâtre est une tribune.

Le théâtre est fait pour diviser, voire déranger.

L'illusion du vers, bon ou mauvais, est telle, qu'à travers un sonnet la vie est toujours belle.

Le théâtre est un paratonnerre que chacun a dans le fond de sa langue.

La poésie peut plaire encore, mais le combat , lorsque la vie est l'enjeu, ne se livre qu'en prose.

La vraie poésie ne veut rien dire, elle ne fait que révéler les possibles.

Un romantique vous dira plutôt : « Chérie, je t'aime d'une fortune de sentiments. ».

En un mot, la poésie ne peut exister sans émotion, ou, si l'on veut, sans un mouvement de l'âme qui règle les mots.

Foule : immense théâtre ambulant où chacun désespère d'obtenir un rôle qui lui permette d'en sortir.

Le plus grand son au théâtre est le silence.

La poésie est une religion sans espoir.

Le théâtre n'est qu'un lieu de rencontre, l'espace du risque et du possible. Cette rencontre est sans doute une rencontre de parole.

La vie, c'est une panique dans un théâtre en feu.

Tant de conducteurs de peuples ont été, sont et seront des fanatiques, des frénétiques. La révolution chinoise s'est déroulée sous l'égide d'un homme doué d'une intuition et d'une puissance d'assimilation peu communes, méditant sans arrêt, lecteur infatigable, écrivain clair, poète sensible, élégant calligraphe, animé dans ses propos par le sens de l'équilibre et de l'humain.

Le souvenir est poésie, et la poésie n'est autre que souvenir.

Quel beau rêve dans l'époque, et au théâtre : n'être comme rien sauf soi.

La poésie libère la magie des mots.

Le peintre est généralement plus fier de son art que le photographe du sien, et c'est un tort pour le photographe.

Le théâtre est une école de larmes et de rire, une tribune libre où l'on peut défendre des morales anciennes ou équivoques et dégager, au moyen d'exemples vivants, les lois éternelles du coeur et des sentiments de l'homme.

N'est-il pas évident qu'une vie pieuse et l'austérité de la morale chrétienne s'accommodent mal avec la fréquentation habituelle du théâtre contemporain ?

Expérience sans mesure, inexpiable, la poésie ne comble pas mais au contraire approfondit toujours le manque et le tourment qui la suscitent.

L'éclair me dure La poésie me volera de la mort.

Un peintre ne peut pas être raciste : c' est déjà un homme de couleur.

La poésie est l'art de ne pas comprendre. Elle ne s'adresse pas à la raison, et n'est pas faite de sentiments, mais parle au vent et provoque des sensations.

Un amour fervent du théâtre n'est pas suffisant à un acteur : il doit s'y ajouter un amour fervent de soi-même et de la confiance en soi.

La modernité, c'est le transitoire, le fugitif, le contingent, la moitié de l'art, dont l'autre moitié est l'éternel et l'immuable. Il y a eu une modernité pour chaque peintre ancien.

Les deux choses les plus heureuses qui puissent arriver à un peintre contemporain sont : primo, être espagnol, et secundo, s'appeler Dali. Elles me sont arrivées toutes les deux.