Pyrotechnicien, un artiste dans les flammes.
Un poète mort n'écrit plus. D'où l'importance de rester vivant.
J'imaginais la peinture se mettant à saigner. Blessée de la manière dont les gens peuvent être blessés. Pour moi la peinture devenait une personne avec des sentiments et des sensations.
La peinture moderne est devenue une bourse des valeurs où l'on joue sur tous les tableaux.
On a pris la fâcheuse habitude de croire que, là où il y a des sons musicaux, il y a nécessairement de la musique. Autant voudrait dire qu'il y a littérature partout où l'on bavarde, peinture partout où l'on barbouille.
Il soutient, par exemple, que les individus réels ne peuvent exister que dans l'imagination d'un artiste assez puissant pour les retenir et leur donner une forme. "La vie, la matière première, n'est vécue qu'en puissance, jusqu'à ce que l'artiste la développe dans son oeuvre."
L'idée de faire une peinture ou une sculpture de la chose telle que je la vois ne m'effleure plus. C'est comprendre pourquoi ça rate, que je veux.
Le poète est celui qui inspire bien plus que celui qui est inspiré.
Le charme particulier de l'aquarelle, auprès de laquelle toute peinture à l'huile parait toujours rousse et pisseuse, tient à cette transparence continuelle du papier.
On ne peut être poète sans quelque folie.
Il n'y a pas de peinture claire ou de peinture sombre, mais simplement des relations de tons.
La pire plaisanterie que Dieu puisse faire, c'est de faire de vous un artiste, mais un artiste médiocre.
L'écriture est la peinture de la voix.
Le comble du poète c'est d'être inspiré sans pour autant avoir de muse !
La peinture est de plus en plus proche de la poésie, maintenant que la photographie l'a libérée du besoin de raconter une histoire.
Les êtres cachés et fuyants oublient de fuir quand le poète les appelle par leur vrai nom.
Le véritable artiste crée, même en copiant.
La peinture est comme l'homme, mortel mais vivant toujours en lutte avec la matière.
Quand le réalisme s'impose comme la vision unique, qu'il brandit comme idéal de représentation la photographie, qu'il fait du roman sa chasse gardée, qu'est-ce qu'il reste à faire au poète ?
Les couleurs dans la peinture sont des leurres qui persuadent les yeux, comme la beauté des vers dans la poésie.
L'art n'a pas de limite et aucun artiste ne possède la perfection.
Le politicien est un acteur contrarié, toujours en quête de bravos ; le poète est un spectateur implacable toujours prêt à siffler.
La peinture est fondée sur le coeur contrôlé par la tête.
Le nu en peinture est aussi nauséeux et assommant que l'adultère en littérature.
Un artiste est quelqu'un qui se lève le matin et se couche le soir en pensant à l'art.
Pour nous, un poète est un monsieur qui s'efforce de saisir l'eau par poignées. C'est seulement quand il y parvient que le monsieur est un poète.
Le poète doit faire un tableau noir avec de la lumière.
Un acteur sur la scène, c'est une buche dans le feu. Quand la flamme du dialogue le quitte, il doit lui rester la braise de la situation. Mauvais bois qui s'éteint dès qu'il ne flambe plus. Faut-il donc que le poëte souffle toujours dessus ?
La peinture fait obstacle à la vision pour mieux capter l'invisible.
Le poète ne peut être qu'un professeur d'espérance.
Au lieu de financer les bons films, les technocrates de la télé ne jurent que par Mimie Mathy, notre grande artiste populaire. Vous avez déjà regardé Joséphine, ange gardien? Je m'en suis tapé un en entier. C'est pas possible, elle assassine nos contemporains.